Œuvres Choisies

ECOLE FRANCAISE vers 1600 : Portrait d’un homme en buste. Huile sur toile (ré-entoilée et repeints), cadre en bois doré et sculpté de l’époque à décor de fleurs. Dim : 73x59 cm.

Buffet de "chasse" en noyer mouluré et sculpté ouvrant par deux portes en façade à décor de rinceaux feuillagés, plateau en pierre de Saint Cyr. Travail lyonnais début XVIII siècle.Dim : 101x170x72 cm.

Sculpture en bois naturel représentant la Vierge à l'enfant, la tête legèrement inclinée vers la gauche, ceinte d'une couronne d'où s'échappent de longues mèches de cheveux ondulés. Elle est vêtue d'un long manteau et d'une large robe à plis cassés, venant s'accrocher sous son bras droit. L'enfant Jésus, vêtu d'une robe, repose sur son bras gauche et tient dans sa main un globe, appelé Orbe, symbolisant le monde. Fin du XVe siècle. Haut : 77 cm. (manque des éléments de la couronne, la tête de l'enfant Jésus. Parties refaites et traces de xylophages.

AUBUSSON XVIIe siècle : Tapisserie « Le Roi Salomon et la Reine de Saba ». (restaurations). Dim : 275x422 cm.

Cabinet en bois de placage, os et écaille rouge ouvrant par dix tiroirs en façade dont le principal orné d'un fronton brisé. (petits accidents et manques). Epoque XVIIe siècle. Dim 47.5x90x31 cm.

Buffet deux corps en noyer à diminutif ouvrant par quatre vantaux en façade à décor des quatre saisons et deux tiroirs en ceinture. Epoque XVIIe siècle. (restaurations et ajouts d'époque postérieure, parties vermoulues et petits manques). Dim : 163x112x50 cm.

FLANDRES, XVIIe siècle : Tapisserie à décor de personnages en armure. (usures, insolations et accidents, anciennes restaurations). Dimensions : 250cm x 200cm.

ECOLE AUTRICHIENNE, 1559 Portrait de Johanna, princesse d'Autriche. Toile. Hauteur : 107,5 cm. Largeur : 82 cm, Manques, accidents, restaurations anciennes. Porte une ancienne attribution à Jacob Seisenegger (1505-1567) Inscription et date en haut: JOHANNA GEBORNE IN HVNGEREN VND BE HEM ?KVNIGIN ?ERCZ HORCZOGIN ZV OSTERREICH ? TRS ALT ERS IM JAR NACH CHRISTI GEBVRT ? MDLIX ?

KARL DAUBIGNY (1846-1886) : Lavandière. Huile sur toile signée en bas à droite. Dim : 32.5x49 cm

Commode de forme arbalète en noyer ouvrant par trois tiroirs moulurés en façade et reposant sur un petit piétement cambré. Epoque XVIIIème siècle (quelques restaurations postérieures, poignées rapportées, piétement postérieur enté). Dim : 82x137x70 cm.

Miroir à parcloses en bois doré sculpté à décor d'une coquille ajourée, rocailles et rinceaux feuillagés. Epoque Louis XV. Dim : 108 x 71 cm

Commode arbalète en placage de bois de violette ouvrant par cinq tiroirs sur trois rangs en façade, cannelures incrustées de cuivre reposant sur un petit piètement cambré. Riche ornementation de bronze tels que chutes, sabots, entrées de serrure et poignées de tirage. Plateau de marbre à bec de Corbin. Estampille de François MONDON (1694-1770). Bib : KJELBERG p. 585, modèle reproduit en rapport. Dim : 84x146x65 cm.

Pendule en bronze doré et ciselé d'époque Empire représentant un homme et une femme vêtus à l'Antique assis sur une chaise et disputant une partie de dames. Le cadran émaillé à chiffres romains orné d'un drapé se loge sous la table à jeux et repose sur une base à décor de chiens en relief. La base ornée d'un couple de personnages repose sur quatre pieds à palmettes. Mouvement à fil. Dim : 39.5x43x14 cm.

Commode d’époque Louis XV galbée toutes faces en placage de bois de violette et amarante à décor de filets marquetés en bois clair.Elle ouvre par trois tiroirs sur deux rangs en façade et repose sur un piètement cambré. Plateau de marbre. Entrées de serrure, poignées de tirage et sabots en bronze. Estampille de Antoine MATHIEU CRIAERD reçu Maître le 22 avril 1747. JME. (restaurations d'usage). Dim : 85.5x114x58 cm.

Automate Renou " La boulangère" , tête Jumeau en biscuit pressé, bouche fermée. Yeux en sulfure. Mécanisme permettant de faire monter et descendre les trois petits mitrons logés dans un théâtre. (mécanisme à réviser). Dim : 42x30x20 cm.

Semainier Transition d'époque Louis XV-Louis XVI en placage de bois de rose et amarante ouvrant en façade par sept tiroirs à décor de filets à grecques. Montants à pans coupés reposant sur un petit piètement cambré. Plateau de marbre rouge. Entrées de serrure, chutes, sabots et poignées de tirage en bronze. Estampille de Jean CAUMONT reçu Maître le 14 décembre 1774. (Restaurations d'époque postérieure). Dim : 145x80x39 cm.

PIERRE JULES MENE (1810-1879) : L'Hallali du cerf. Important groupe en bronze à patine brune reposant sur un socle en marbre. Signé. Dim : 39x52x30 cm.

Bureau dos d’âne d’époque Louis XV en placage en bois de violette galbé toutes faces ouvrant par un abattant et trois tiroirs en façade et reposant sur un piètement cambré. L'intérieur présente un plateau gainé de cuir. (petits sauts de placage). Dim : 100x98x49 cm.

Semainier en acajou d'époque louis XVI ouvrant par sept tiroirs en façade, montants arrondis à cannelures reposant sur un piètement tourné. Plateau de marbre. Dim : 141x89x42 cm.

Sculpture en très haut relief d'une "Surasundari", sorte de nymphe céleste dont la beauté voluptueuse est symbole d'abondance et de fécondité. L'artiste l'a imaginé richement parée (boucles d'oreilles discoïdales, collier, bracelets huméraux, de poignets et de chevilles) dans une position dite en "Tribhanga" (triple flexion) tout en exaltant les formes pleines et sensuelles dans une attitude toute empreinte de grâce. Elle est vêtue d'une étole diaphane qu'elle maintient de la main gauche en un geste convenu qui dévoile sa nudité. Tandis qu'à ses pieds, un petit singe malicieux s'agrippe à son vêtement. Pièce remarquable malgré les manques et l'usure du temps. La douceur des traits du visage est encore bien visible. Grès rose, nord-ouest de l'Inde Ancien Rajputhana. Xe-XIe siècle (cassures et manques visibles). Hauteur : 38 cm.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Projet de plafond pour l’Opéra Comique avec des figures allégoriques. Plume et encre noire, lavis brun sur traits de crayon noir et rehauts de gouache blanche. Diamètre 45cm. Insolé, rousseurs et petites taches. Annotations au verso : « étude pour le plafond de la salle des états (Tuileries/) T.C). Cartel en bas au centre du montage « T.Couture » « Dans un courrier daté du 14 février 1857, le peintre danois Lorenz Frølich (1820-1908), décline la proposition de son ancien maître qui lui demande de l’aider à réaliser un plafond à coupole pour l’Opéra-Comique. Il n’y a pas de trace de commande officielle, cependant Couture est un proche d’Emile Perrin, directeur de l’Opéra-Comique depuis 1848. Ils se sont rencontrés dans l’atelier de Gros ou de Delaroche, mais Perrin a rapidement abandonné la peinture pour se tourner vers la critique et le théâtre. Emile Perrin quitte sa fonction en novembre 1857, ce qui peut expliquer l’abandon de ce projet. Notre dessin concerne bien à un éventuel projet en lien avec la musique. Il comporte quatre vignettes avec des sujets allégoriques de la musique : un concert d’Anges sans Sainte Cécile, mais dont tout rappelle les poncifs attachés à cette figure depuis la fin du XVe siècle avec le petit orgue positif , une évocation des Trompettes de Jéricho , un Apollon entouré de divers musiciens , un Ménestrel avec un luth. Chacune de ces scènes coïncide aux quatre dessins préparatoires, publiés par Albert Boime, qui étaient dans la collection des descendants de Frølich et qui devait probablement illustrer le courrier qu’avait envoyé Couture à son ancien élève. (voir : A. Boime, « Thomas Couture and the eclectic vision », Yale university Press, New Haven and London, , 1980, p.537-539, fig.XIV.56-60 repr.). On peut également rapprocher notre dessin d’un autre projet de plafond dit pour l’Opéra-Comique daté de 1857, conservé au Metropolitan Museum of Art, New York, mais qui diverge significativement des études envoyées au Danemark et du notre.. Dans cette perspective, l’annotation au verso, probablement plus tardive, semble ne pas correspondre à la destination de notre feuille. ». Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l’authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Etude pour la Noblesse. Crayon noir. Dim : 25 x 17,5 cm. Diverses annotations peu lisibles sur le dessin. Légèrement insolé. Cartel en bas au centre du montage « T.Couture ». Notre dessin est préparatoire pour la Noblesse conservée au musée d’Art et Archéologique de Senlis (inv.A.00.671) et datée de 1866. Il existe de nombreuses études pour ce tableau (voir : A.Boime, Thomas Couture and the eclectic vision, Yale university Press, New Haven and London, , 1980, p.374, fig.108). Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879). Feuille d'études avec une paire de souliers et un drapé. Pierre noire et rehauts de craie blanche sur papier bleu. Dim : 26 x 36,5 cm. Petites taches. Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Sous-bois; Crayon noir. Dim : 21,5 x 26,5 cm. Légèrement insolé, petites taches. Annoté au verso de l'encadrement « Thomas Couture, étude de paysage faite à Villiers-le-Bel, encadré en 1930/Madame Couture ». Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Portrait d'une jeune fille et esquisse. Crayon noir et craie blanche . Dim : 52,5 x 41,5 cm. Insolé, déchirure au bord latéral droit. Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Homme à l’échelle . Crayon noir. Dim : 37 x 21,6 cm. Insolé, petites taches. Notre dessin est préparatoire au tableau Ferblantier (v.1875), conservée au Musée des Beaux-Arts de Reims (voir Albert Boime, Thomas Couture and the eclectic vision, Yale University Press, New Haven and London, 1980, p. 393, IX.137. ) Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

THOMAS COUTURE (Senlis 1815 - Villiers-le-Bel 1879) Etude de main pour Maître Bénazé plaidant. Crayon noir et rehauts de craie blanche sur papier préparé en bleu. Dim : 38,6 x 58,6 cm . Petites taches Notre dessin est préparatoire à Maître Bénazé plaidant (voir Albert Boime, Thomas Couture and the eclectic vision, Yale University Press, New Haven and London, 1980, pp. 321-322, IX.30. ) Nous remercions M. Thierry Cazaux qui nous a aimablement confirmé l'authenticité de ce dessin après un examen de visu.

SEVRES : Partie de service de table en porcelaine orné du chiffre de l'Empereur Napoléon III et rehauts dorés comprenant : un déjeuner, une assiette à dessert, une assiette creuse, deux pots à lait et un sucrier (manque le couvercle) Datées S (18)53. On y joint une soupière monogrammée TC. Provenance : selon la tradition familiale, donné au peintre Thomas COUTURE par l'Impératrice Eugénie après l'une de ses visites au Chateau de Compiègne.

Etui à cigarette en argent anglais guilloché portant le nom de COUTURE dans un blason en réserve. (choc) Poids : 161 g. Dimension : 13,5 x 8 x 2 cm.

DAVID TENIERS Le Jeune (entourage de) : Portraits d'une bergère et d'un berger. Paire d'huiles sur toile. Le portrait de la bergère porte une signature en bas à droite "D. TENIERS". Les deux rentoilés avec restaurations. Dimensions : 60.5 x 51.5 cm

Exceptionnelle paire de porte torchères en bois teinté noir et or, figurant un couple de Nubiens richement vêtus (les yeux en verre) accroupis sur les genoux tenant, posés sur leurs avant-bras, un aigle supportant un plateau circulaire destiné à recevoir une torchère ou un vase. Il repose sur des bases octogonales moulurées et sculptées de motifs géométriques et volutes, ainsi que de fenestrages ajourés laissant apparaître deux petits nubiens musiciens assis sur des tapis. Venise XIXe siècle, dans la suite d'Andréa BRUSTOLON (1662-1732). (usures, petits accidents ou manques, fentes). Dim : 212x74x67 cm.

SONIA DELAUNAY : Composition aux cercles. Eau-forte en couleur signée en bas à droite au crayon dans la marge. Tirage N° 84/195. Dim : 55x45 cm.

SALVADOR DALI (1904-1989) : Les chevaliers de l'apocalypse. Estampe en couleur signée en haut dans la planche et datée 70. Signée sur la marge au crayon. Tirage N° 148/197. Dim : 67x84 cm.

GEN PAUL (1875-1975) : Portrait d'homme. Pastel signé en bas à droite et daté 73. Dim : 27.4x21.4 cm.

BENEDICTE VILLETTE (1954) : Le violoniste, Sculpture en bronze à patine brune. Signée, numérotée 2/8 avec cachet "Cire perdue Becquart". Dim : 24x16x9 cm.

HENRI MANGUIN (1874-1949) : Femme nue allongée. Dessin à l'encre signé du cachet en bas à droite. Exécuté vers 1902-1903. Dim : 16x24 cm. Avec l'aimable collaboration et authentification de Mme Holstein-Manguin, petite fille de l'artiste.

JEAN HELION (1904-1987) : Sans titre, 1933. Aquarelle sur traits de crayon signée en bas à droite et datée 33. . Au dos du carton porte un numéro d’inventaire n° 03812 cat. B et des dédicaces de David, Nicolas et Jacqueline Hélion en souvenir de l'exposition : Jean Hélion, en 1988 à l’Association Campredon Art et Culture, à l’Isle sur la Sorgue. Dim. : 20,5 x 26,6 cm. Provenance : Ancien directeur du Musée Campredon de L’Isle-sur-la-Sorgue.

ALEXANDRE KELETY (1874-1940) : « Lionne et lionceau ». Groupe sculpté. Epreuve en bronze à patine brune nuancée de vert olive. Fonte d'édition ancienne des années 1930. Base en marbre noir. Signé KELETY sur la terrasse en bronze et porte le cachet d'éditeur ETLING Paris sur la tranche de la terrasse en bronze. Dimensions (base comprise) : Hauteur : 23 cm Largeur : 64 cm Profondeur : 22 cm. Petits éclats épars sur l'arête basse de la base en marbre, les angles de cette même base possiblement repris.

GEORGES LUCIEN GUYOT (1885-1972) Singe penseur, épreuve numérotée 0/8. Sculpture. Epreuve en bronze à patine brun richement nuancé. Fonte à la cire perdue. Edition post mortem. Signée GUYOT sur la terrasse, porte la cachet E. GODARD Cire perdue et le justificatif 0/8 sur la tranche de la terrasse à l'arrière. Hauteur : 14 cm Longueur : 25,7 cm Largeur : 8 cm

DIEGO GIACOMETTI (1902-1985) COLLECTION MARGARET LOUISE BROZEK, NEE FEIST (1935-2020) MENERBES, VAUCLUSE « Console aux crochets asymétriques » vers 1966-68, très légère variante de la console figurant dans la Collection Henri Samuel. Rare console, à un plateau rectangulaire et à une entretoise en X, pouvant former table de milieu. Epreuve en bronze patiné , noir nuancé de vert de fouille. La structure traitée dans le goût de l’Antique , la ceinture du plateau à surface arborescente et vissée. L’entretoise accueillant, en son centre, un motif décoratif évoquant un nœud. Le dessus en marbre. Hauteur : 70,3 cm Longueur : 111,6 cm Profondeur : 55,8 cm. Important : Un certificat d’expertise délivré le 14 juillet 2023 par M. Denis Vincenot, spécialiste de l’œuvre de Diego Giacometti, sera remis à l'acquéreur. Provenance et historique : Collection Margaret Louise Brozek, née Feist (1935-2020), Ménerbes (Vaucluse). Œuvre acquise vers 1966-68 directement auprès de Diego Giacometti par l'intermédiaire d’Henri Samuel (Jacques Grange collaborateur). Publication de notre œuvre : Art et Décoration Décembre 2004. Notre œuvre figurant sur une photographie reproduite page 144 dans le cadre d’un reportage entièrement consacré à la demeure de Margaret Louise Borzek, gordienne à l’époque. Œuvre en rapport : Succession de M. Henri Samuel Vente Christie’s, Monaco, le 15 décembre 1996. Très légère variante figurant dans la collection du célèbre décorateur et présentée sous le numéro 212 du catalogue. Bibliographie et œuvres en rapport : - Collectif Diego Giacometti Catalogue de l’œuvre Editions Eolia, Paris, 1986. Une légère variante reproduite dans cet ouvrage (sans pagination). - Michel Butor, Jean Vincent (photographies) - Diego Giacometti - Editions Adrien Maeght, Paris, 1985. Des versions en table de jardin et en table basse de notre modèle reproduites dans cet ouvrage (sans pagination). - Daniel Marchesseau Diego Giacometti Editions Hermann, Paris, 1986. Une version en table basse de notre modèle reproduite page 64. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

FRANCOIS POMPON (1855-1933) COLLECTION MARGARET LOUISE BROZEK, NEE FEIST (1935-2020) MENERBES, VAUCLUSE « Ours blanc , version sans terrasse et pattes droites se touchant » le modèle conçu vers [1923], notre épreuve réalisée entre 1923 et 1933, une des douze épreuves réputées avoir été réalisées. Sculpture. Belle et rare épreuve en marbre blanc. Exécutée à la taille directe et polie , par Jean-Joachim Supéry ou François Pompon lui-même. Signée POMPON, sur la patte postérieure gauche. Hauteur : 24,6 cm Longueur : 46,4 cm Profondeur : 12,8 cm. Provenance et historique : Collection Margaret Louise Brozek, née Feist (1935-2020), Ménerbes (Vaucluse). Œuvre acquise avec son second mari Claude Foussier. Publication de notre œuvre : Art et Décoration Décembre 2004. Notre œuvre figurant sur une photographie reproduite page 146 dans le cadre d’un reportage entièrement consacré à la demeure de Margaret Louise Borzek, gordienne à l’époque. Collections publiques : Musée des Beaux-Arts de Dijon Une autre épreuve en marbre blanc de notre modèle de sculpture est conservée dans les collections de cette institution sous le numéro d’inventaire 3784 bis 88 (dépôt du Muséum national d’Histoire naturelle en1948). Bibliographie et œuvres en rapport : - Liliane Colas, Anne Pingeot, Catherine Chevillot et Laure de Margerie - François Pompon 1855-1933 Editions Gallimard/Electa Réunion des musées nationaux, Paris, 1994. Le modèle de notre sculpture référencé sous le numéro 122 D - marbre , une épreuve de notre modèle de sculpture reproduite sur une photographie page 212. - La Renaissance de l’Art Français Octobre 1925. Une variante reproduite page 452. - Mobilier et Décoration Août 1928. Une variante de modèle en porcelaine de Sèvres reproduit page 130. - Jan et Joël Martel (présentation de) - L’Art International d’Aujourd’hui La Sculpture Volume 13 Editions Charles Moreau, Paris 1929. Modèle identique ou variante reproduit planche 7. - Armand Dayot (présentation de) - Les Animaux Volume 2 - Editions Charles Moreau, Paris 1929. Variante en bronze reproduit planche 6. - L’Architecture d’Aujourd’hui N° 9 de décembre 1933. Variante reproduite page 88. - Art d’Aujourd’hui N° 3 de de janvier 1951. Variante reproduite page 2. Ce lot est visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

PHILIPPE HIQUILY (1925-2013) COLLECTION Margaret Louise BROZEK, NEE FEIST (1935-2020) MENERBES, VAUCLUSE. « Quille » circa 1975. Table d’appoint. La base en dinanderie de laiton patiné. Le dessus constitué d’un plateau en septaria. Edition ancienne des années 1970. Hauteur : 59,8 cm Longueur : 28 cm largeur : 22,5 cm. Provenance : Collection Margaret Louise Brozek, née Feist (1935-2020), Ménerbes (Vaucluse). Important : Cette œuvre a été authentifiée par le Comité Hiquily. Un certificat d'authenticité de Tara Hiquily sera remis à l’acquéreur. Bibliographie et œuvre en rapport : Tara Hiquily - Philippe Hiquily, catalogue raisonné 1948-2001, volume 2 Loft éditions, Paris, 2012. U n modèle très proche enregistré sous la référence 74.Mob.TCHS.PU.lt-Ag.61 et reproduite page 21 (ancienne Collection Henri Samuel). Ce lot est visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. La vie de Margaret Louise Brozek est un roman. Issue d’une famille de promoteurs immobiliers de la région de New York, celle que l’on surnomma Peggy, se maria à Philip Uzielli, un jeune florentin devenu américain et ayant fait de brillantes études à l’Université de Princetown. Peggy s’initia aux arts décoratifs, à l’élégance et au raffinement français auprès de sa belle-mère Sybil Esmond Uzielli Billotte, elle-même fille de Valentine Deutsch de la Meurthe, et issue d’une importante famille d’industriels et de mécènes. Sybil était l’amie de Henry Samuel, à qui elle confiait la décoration de ses appartements et maisons et Peggy resta très proche de Sybil, malgré sa séparation d’avec son fils dans les années 60. La console de Diego Giacometti, fut acquise entre 1966 et 1968, directement auprès de l’artiste, par l’intermédiaire d’Henri Samuel, au moment où Jacques Grange y travaillait, lequel se souvient de ces clients. Elle accompagna Peggy dans ses nombreuses résidences dont celle de Gordes, reproduite dans un long reportage paru dans Art Décoration. Elle est également à rapprocher de celle de la collection d’Henri Samuel dispersée chez Christie’s à Monaco en 1996.

GEORGES JOUVE (1910-1964) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Calvaire » période Nyons/Dieulefit, pièce unique, 1943. Sculpture. Epreuve en céramique émaillée. Marquée du cachet APOLLON vers la base et porte une étiquette d'époque sous la base avec les mentions manuscrites suivantes : Noël 1943 Pierre et Lu.. Hauteur : 38 cm. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Par ailleurs, Lucienne LAZON et la famille JOUVE étaient déjà des intimes avant-guerre. Par la suite, elle participa aux côtés de Georges JOUVE (1910-1964) à plusieurs manifestations dont le 35e salon de la Société des Artistes Décorateurs à Paris en 1949.

GEORGES JOUVE (1910-1964) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Sainte Véronique au linceul » période Nyons/Dieulefit, pièce unique, vers 1943-45. Sculpture. Epreuve en céramique émaillée. Marquée du cachet APOLLON vers la base. Hauteur : 24 cm. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51 Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur. Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Par ailleurs, Lucienne LAZON et la famille JOUVE étaient déjà des intimes avant-guerre. Par la suite, elle participa aux côtés de Georges JOUVE (1910-1964) à plusieurs manifestations dont le 35e salon de la Société des Artistes Décorateurs à Paris en 1949.

GEORGES JOUVE (1910-1964) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Soleil , modèle 1002 » notre épreuve numérotée 6/10. Important miroir. L’encadrement en céramique à l’émail de type Alquifoux. Glace circulaire d’origine. Vers 1945-48. Signé APOLLON, marqué 1002 et numéroté 6/10 au revers. Diamètre : 52 cm. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Par ailleurs, Lucienne LAZON et la famille JOUVE étaient déjà des intimes avant-guerre. Par la suite, elle participa aux côtés de Georges JOUVE (1910-1964) à plusieurs manifestations dont le 35e salon de la Société des Artistes Décorateurs à Paris en 1949.

GEORGES JOUVE (1910-1964) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Eve » période Nyons/Dieulefit, pièce unique, vers 1942-43. Pichet-sculpture. Epreuve en céramique émaillée. Hauteur : 27 cm. Le bras droit accidenté et recollé. Archives : La photocopie d’une photographie d’époque de notre œuvre sera remise à l’acquéreur (archives Galerie de l'Arcade Paris). A noter : Notre œuvre préfigure les pichets Eve qui seront réalisés par Georges Jouve une fois installé à Paris. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33 (0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Par ailleurs, Lucienne LAZON et la famille JOUVE étaient déjà des intimes avant-guerre. Par la suite, elle participa aux côtés de Georges JOUVE (1910-1964) à plusieurs manifestations dont le 35e salon de la Société des Artistes Décorateurs à Paris en 1949.

GEORGES JOUVE (1910-1964) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « La Terre promise » le modèle créé vers [1946] : Important miroir à fronton. L’encadrement en céramique émaillée , polychrome et blanc craquelé. Glace d’origine. Vers 1946-50. Hauteur : 66 cm Largeur : 45 cm. Bibliographie : - Michel Faré et Norbert Pierlot Georges Jouve -Editions Art et Industrie, Paris, 1965.Un modèle identique reproduit page 46. - Philippe Jousse et Norbert Pierlot - Georges Jouve - Editions Jousse Entreprise, Paris, 2005. Le dessin de notre modèle (archives familiales Jouve) reproduit page 178. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes. Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Par ailleurs, Lucienne LAZON et la famille JOUVE étaient déjà des intimes avant-guerre. Par la suite, elle participa aux côtés de Georges JOUVE (1910-1964) à plusieurs manifestations dont le 35e salon de la Société des Artistes Décorateurs à Paris en 1949.

SEBASTIEN (1909-1990) (GABRIEL SIMONET, DIT) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) « Saint François (Le Prêche aux oiseaux) » 1951, pièce unique. Exceptionnelle sculpture d’applique à suspendre.Le saint en ronde-bosse réalisé en terre cuite patinée à l’engobe. La coupe en terre cuite au décor gravé et émaillé d’oiseaux. Signée SEBASTIEN en bas de la cuculle du saint, contresignée et datée SEBASTIEN 1951, porte la mention Œuvre unique et le titre Saint François en gravure au dos. Hauteur : 34 cm Longueur : 30 cm Profondeur : 11 cm L’index de la main gauche cassé et recollé. Provenance et historique : Collection Lucienne Lazon (1910-2007). Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d’or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artistes Décorateurs. Proche de Sébastien, rencontré dès 1934, sociétaire du Salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa, pendant de nombreuses années, les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d’or. Bibliographie et œuvre en rapport : Mobilier et Décoration Mai 1958. Un Saint François, isolé (sans coupe) et identique au nôtre, reproduit page 15. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Sébastien est un artiste rare sur le marché de l'Art dont on peut apprécier l'univers onirique au Musée de la Piscine à Roubaix, qui conserve un ensemble exceptionnel de ses œuvres.

SEBASTIEN (1909-1990) (GABRIEL SIMONET, DIT) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) « Vierge donner-recevoir » c. 1955-58, pièce unique. Sculpture. Epreuve en terre cuite patinée à l’engobe, polychromée par endroits. Signée SEBASTIEN en bas du vêtement en façade, marqué Unique et du sigle de l’artiste en gravure en bas du vêtement au dos. (une main cassée et recollée). Hauteur : 32 cm Provenance et historique : Collection Lucienne Lazon (1910-2007). Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d’or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artistes Décorateurs. Proche de Sébastien, rencontré dès 1934, sociétaire du Salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa, pendant de nombreuses années, les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d’or. Archives : Les plaques de verre au gélatino-bromure d’argent sur lesquelles figure notre sculpture sont conservées à La Piscine Musée d’art et d’industrie André Diligent de Roubaix sous les numéros d’inventaire 2008-58-60 (05, 06, 07 et 08). Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51. Lucienne LAZON (1910-2007) Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d'or du Festival de Cannes en 1955, membre de la Société des Artiste Décorateurs. Elle fût proche du sculpteur Sébastien (1909-1990) rencontré dès 1934, sociétaire du salon des Artistes Décorateurs, qui réalisa pendant de nombreuses années les socles en terre cuite destinés à recevoir les Palmes d'or. Sébastien est un artiste rare sur le marché de l'Art dont on peut apprécier l'univers onirique au Musée de la Piscine à Roubaix, qui conserve un ensemble exceptionnel de ses œuvres.

GASTON LE BOURGEOIS (1880-1956) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Pigeon (voyageur), version sans terrasse » modèle créé vers [1924], notre épreuve numérotée 12/20. Sculpture. Epreuve en bronze patiné brun sombre et nuancé. Fonte d’édition ancienne , très probablement par Colin fondeur. Signée du cachet-monogramme GLB et numérotée 12/20 (dans le monogramme) sur la patte gauche. Hauteur : 20,5 cm Longueur : 28,5 cm Largeur : 10 cm. Important : Nous adressons nos plus vifs remerciements à Noël Cailly, petit-fils et ayant droit de l’artiste, pour nous avoir confirmer l’authenticité de cette pièce.. Provenance et historique : Collection Lucienne Lazon (1910-2007). Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d’or du Festival de Cannes en 1955. Lucienne Lazon et Gaston Le Bourgeois furent tous les deux habitants de Rambouillet. Hormis leurs rencontres professionnelles sur les salons, notamment ceux de la Société des Artistes Décorateurs dont ils étaient membres, ils se voyaient régulièrement à Rambouillet et le sculpteur offrit à plusieurs reprises de ses œuvres à la joaillère. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

GASTON LE BOURGEOIS (1880-1956) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007): Pigeon. Sculpture. Bois exotique à la taille directe , teinté. Hauteur : 48 cm. Important : Nous adressons nos plus vifs remerciements à Noël Cailly, petit-fils et ayant droit de l’artiste, pour nous avoir confirmer l’authenticité de cette pièce. Provenance et historique : Collection Lucienne Lazon (1910-2007). Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d’or du Festival de Cannes en 1955. Lucienne Lazon et Gaston Le Bourgeois furent tous les deux habitants de Rambouillet. Hormis leurs rencontres professionnelles sur les salons, notamment ceux de la Société des Artistes Décorateurs dont ils étaient membres, ils se voyaient régulièrement à Rambouillet et le sculpteur offrit à plusieurs reprises de ses œuvres à la joaillère. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

GASTON LE BOURGEOIS (1880-1956) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : « Genette » modèle créé vers [1925], notre épreuve numérotée 11/25. Sculpture. Epreuve en bronze doré. Fonte d’édition ancienne , très probablement par Colin fondeur. Signée du cachet-monogramme GLB et numérotée 11/25 (dans le monogramme) à l’arrière de la queue et porte un cachet des douanes au revers. Hauteur : 10 cm. Important : Nous adressons nos plus vifs remerciements à Noël Cailly, petit-fils et ayant droit de l’artiste, pour nous avoir confirmer l’authenticité de cette pièce. Provenance et historique : Collection Lucienne Lazon (1910-2007). Peintre, graveuse et joaillière, créatrice de la première Palme d’or du Festival de Cannes en 1955. Lucienne Lazon et Gaston Le Bourgeois furent tous les deux habitants de Rambouillet. Hormis leurs rencontres professionnelles sur les salons, notamment ceux de la Société des Artistes Décorateurs dont ils étaient membres, ils se voyaient régulièrement à Rambouillet et le sculpteur offrit à plusieurs reprises de ses œuvres à la joaillère. Bibliographie : Gaston Le Bourgeois 1880-1956 Catalogue de l’exposition organisée à la Bibliothèque Florian de Rambouillet en septembre 1996, édition de la S.AV.R.E. (Sauvegarde Architecturale du Vieux Rambouillet et don Environnement). Le modèle en bois de notre genette reproduit sous le numéro 9 de cette publication sans pagination. Ce lot sera visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

LINE VAUTRIN (1913-1997) : « Chardons » circa 1955-60. Miroir sorcière. L’encadrement circulaire en Talosel beige (naturel). Le pourtour composé de pointes en Talosel, également beige, recevant des parties en miroir, modelées et incrustées à chaud, au tain mordoré. Miroir sorcière d’origine. Complet de son dos garni de sa toile d’origine. Signé Line VAUTRIN et porte le numéro X, à chaud à l’arrière du cadre. Diamètre : 22 cm. Petites fissures. Bibliographie : Patrick Mauriès - Line Vautrin Editions La Promenade Galerie Chastel Maréchal, Paris, 2004. Variantes de couleurs et/ou de diamètre reproduites pages 12 et 35 (images d’archives de la boutique Rue de l’Université, Paris) et pages 100 et 101. Ce lot est visible du 15 au 28 novembre chez l’expert : Emmanuel Eyraud 27 rue Saint-Dominique 75007 Paris Tél. +33.(0)1.45.54.97.51

PABLO PICASSO (1881-1973) Atelier MADOURA : « Joueur de flûte » modèle créé le [1951]. Assiette creuse. Empreinte originale, éditée à 40 exemplaires tous réalisés chez Madoura. Epreuve en terre de faïence recouverte d’émail blanc sur fond chair. Marquée des cachets en creux Empreinte originale de PICASSO et MADOURA Plein Feu au dos. Diamètre : 24 cm. Bibliographie : Alain Ramié - Picasso, catalogue de l’œuvre céramique édité 1947-1971 - Editions Madoura, 1988. Variante d’émaillage du modèle entièrement blanc reproduit page 73 sous le numéro 127 du catalogue.

PABLO PICASSO (1881-1973) MADOURA « Vase deux anses hautes » modèle créé en [1953] Vase tourné. Réplique authentique éditée et réalisée à quatre cents exemplaires chez Madoura. Epreuve en terre de faïence blanche. Le décor à l’engobe, gravé au couteau sous couverte partielle au pinceau , noir, blanc, patine noire. Porte les cachets en creux D’après PICASSO et MADOURA Plein Feu et la mention à l’engobe Edition PICASSO sous la base. Hauteur : 38 cm. Un très léger petit éclat sur la base en façade. Bibliographie : Alain Ramié - Picasso, catalogue de l’œuvre céramique édité 1947-1971 - Editions Madoura, Vallauris, 1988. Modèle identique reproduit page 115 et référencé sous le numéro 213.

ATELIER MADOURA Suzanne DOULY-RAMIE (1905-1974) Georges RAMIE (1901-1976) COLLECTION LUCIENNE LAZON (1910-2007) : Pique-fleurs. Epreuve en céramique émaillée blanc. Années 1960. Marqué du cachet MADOURA Plein Feu sous la base. Hauteur : 26 cm Longueur : 33 cm

GRES MOUGIN Frères A NANCY - Joseph MOUGIN (1876-1961) CONCEPTEUR DU MODELE : «Les Naïades ». Important pichet sculpture , l’anse détachée figurée par une naïade. Epreuve en céramique émaillée polychrome , le décor titre décliné en ronde-bosse et en haut-relief. Signé MOUGIN vers et sous la base, numéroté 123 sous la base. Hauteur : 32 cm. Bibliographie : Jacques G. Peiffer Les Frères Mougins, sorciers du grand feu Grès et porcelaine 1898-1950 Catalogue de l’exposition organisée à la Villa Vauban, Musée d’art de la Ville de Luxembourg, Luxembourg (12 mai 19 août 2001), Editions Faton, Dijon, 2001. Un modèle identique, avec variantes de couleurs, reproduit page 192. On y joint un tableau représentant le pichet. Huile sur toile. Dim : 55x46 cm.

JOSEPH MOUGIN (1876-1961) : Important vase obus à base renflée et évoquant une coloquinte. Epreuve en céramique émaillée rouge de cuivre. Signé, situé et numéroté Jh MOUGIN Nancy 186 sous la base.

EMILE ANTOINE BOURDELLE (1861-1929) : « Vierge à l’offrande » dite aussi « Vierge à tête carrée et à l’enfant drapé » seconde version de Materna, le modèle créé en [1920], notre œuvre dédicacée à John Charpentier, Groupe sculpté. Epreuve en plâtre partiellement patiné , le petit Jésus, le visage de la Vierge, les liserés de son vêtement et de sa coiffe rehaussés de polychromie. Edition ancienne des années 1920-30. Signé et daté Antoine BOURDELLE 1920 et au sigle de l’artiste, porte la dédicace A John Charpentier bien cordialement à l’arrière de la terrasse. Hauteur : 67 cm. Bibliographie : Ionel Jianou Michel Dufet Bourdelle Arted Editions d’Art, Paris, 1965. Notre modèle cité dans le catalogue raisonné page 111.

RENE LALIQUE (1860-1945) Muguet et hirondelles, modèle créé le [9 juin 1939], non repris après 1947. Cadre porte-photo à chevalet. Epreuve en verre blanc au décor gravé au jet de sable (Réf. Marcilhac G page 260). Fond et chevalet d'origine en métal. Signé LALIQUE en bas à gauche.(infime éclat en bas à droite, fissure en haut à droite). Hauteur : 39,5 cm Longueur : 33 cm. Profondeur chevalet déployé : 18 cm

DAUM NANCY FRANCE : Lampe de table dite Lampe champignon , le pied cornet, l’abat-jour ogival. Epreuve en verre fumé brun , le décor géométrique traité au jet de sable dans des réserves. Vers 1930. Monture d'origine à trois branches en métal peint argent. Le pied et l’abat-jour, chacun signé DAUM Nancy France à la Croix de Lorraine, en gravure. Hauteur : 32 cm Diamètre : 28 cm

ATELIER RENE LALIQUE (1860-1945) AUGUSTE LEDRU (1860-1902) (ATTRIBUE A) ANCIENNE COLLECTION MARIE-CLAUDE LALIQUE (1935-2003) Deux danseuses, vers 1900 Médaillon , le motif titre en haut-relief. Epreuve en bronze à patine brune. Fonte d’édition ancienne, vers 1900. Diamètre : 17,5 cm. Archives et œuvres en rapport : Notre œuvre est à rapprocher de certains modéles figurant sur des plaques sèches au gélatino-bromure d’argent (en négatif) prises à l’époque dans l’atelier de René Lalique et apparues depuis une dizaine d’années sur le marché de l’art en provenance de la descendance de l’entourage familial de l’artiste.

RENE LALIQUE (1860-1945) Marienthal, modèle créé le [16 février 1927]. Partie de service à lunch de 12 pièces composée d’une paire de coupes et de 10 assiettes. Epreuves en verre opalescent moulé-pressé (Réfs. Marcilhac 3241 à 3077). Chaque pièce signée R. LALIQUE France. Diamètre des coupes : 23,7 cm. Diamètre des assiettes : 17,4 cm. On y joint 2 dessous de carafe du même modèle et également en verre opalescent moulé-pressé, non signés. Diamètre : 12 cm

MAISON LALIQUE d'après un modèle de Marc LALIQUE (1900-1977) : « Palme » le modèle conçu vers [1947], déclinaison d’une création de René Lalique de [1929]. Paire d’appliques. Epreuves en cristal moulé-pressé et, en grande partie, satiné. Chacune complète de son fond en métal. Chacune signée LALIQUE ® France, en gravure en partie haute. Hauteur : 26 cm

MARIE CLAUDE LALIQUE (1935-2003) pour la Maison LALIQUE : « Perles d’eau » modèle conçu en [1990]. Table basse de salon. Le piètement de type Lyre constitué d'éléments en cristal en partie satiné. Le dessus en verre au pourtour achevé au joint poli. La base en cristal entièrement dépoli. Signée LALIQUE ® France, en gravure sur un des jambages. Hauteur : 37,5 cm Largeur : 120 cm Profondeur : 80 cm Bibliographie : Lalique Architecture Décoration Catalogue commercial, 2008. Un modèle identique référencé et reproduit page 70.

AUGUSTE CHABAUD (1882-1955) : « Tête d’homme » 1911-1912, notre œuvre présentée à l’exposition A. Chabaud, l’œuvre sculpté d’un peintre, Musée de Région Auguste Chabaud, Graveson en Provence, du 30 juin au 6 octobre 1996. Sculpture. Pierre à la taille directe. Non signée. Hauteur : 51 cm Largeur : 28 cm Profondeur : 35 cm. Important : Nous adressons nos plus vifs remerciements à Patrice Léoni, ayant de l’artiste et détenteur du droit moral, de nous avoir confirmé l’authenticité de cette œuvre. Provenance : Famille de l’artiste. Exposition : A. Chabaud, l’œuvre sculpté d’un peintre Musée de Région Auguste Chabaud, Graveson en Provence, du 30 juin au 6 octobre 1996. Notre sculpture fut exposée lors de cette manifestation. Bibliographie de notre œuvre : A. Chabaud, l’œuvre sculpté d’un peintre Catalogue de l’exposition organisée au Musée de Région Auguste Chabaud, Graveson en Provence (30 juin 6 octobre 1996), Editions Musée de Région Auguste Chabaud, Provence, 1996. Notre sculpture référencée sous le numéro 24 du catalogue et reproduite page 25. Bibliographie et œuvres en rapport : - Chabaud 1882-1955, Peintures Aquarelles Dessins Sculptures Catalogue de l’exposition organisée à la Galerie Jaubert, Paris (10 juin 24 juillet 1976). D’autres sculptures, à rapprocher de notre œuvre, référencées sous les numéros 69 à 76 du catalogue, non paginé. - Serge Fauchereau Auguste Chabaud, époque fauve Editions André Dimanche, Marseille, 2002. D’autres sculptures, à rapprocher de notre œuvre, reproduites pages 118-120. - Auguste Chabaud, la ville de jour comme de nuit, Paris 1907-1912 Catalogue de l’exposition organisée au Musée Cantini, Marseille (25 octobre 2003 1er février 2004), Editions de la Réunion des musées nationaux, Paris, 2003. D’autres sculptures, à rapprocher de notre œuvre, reproduites pages 194-195 et pages 211-213. - Auguste Chabaud en Provence Catalogue de l’exposition organisée au Palais des Arts, Marseille (22 mai 12 septembre 2010), Editions de la Fondation Regards de Provence, Marseille, 2010. D’autres sculptures, à rapprocher de notre œuvre, reproduites pages 108, 109 et 116. - Chabaud, fauve et expressionniste, 1900-1914 Catalogue de l’exposition organisée au Musée Paul Valéry, Sète (15 juin 28 octobre 2012), Editions Au Fil du Temps, Salles-la-Source, 2012. Un Une sculpture, à rapprocher de notre œuvre, reproduite page 183, sous le numéro 99 du catalogue.

AUGUSTE CHABAUD (1882-1955) : "Les Provençales". Lavis sur papier, technique mixte datée 1908, signée en bas à gauche. Dim : 22.5x29 cm. Au dos : Exposition à Paris Cercle Artistique et Littéraire 1952. Exposition Musée de Région Auguste Chabaud en 2013 (reproduit page 41 au catalogue de cette exposition)

AUGUSTE CHABAUD (1882-1955) : "Intérieur du Mas". Gouache signée en bas à droite. Au dos : Tampon Galerie Arlette Chabaud. Dim 17x12.5 cm.

AUGUSTE CHABAUD (1882-1955) : « Enfant sur les épaules de son père » épreuve d’artiste II/IV. Groupe sculpté. Epreuve en bronze patiné noir. Fonte d’édition post mortem. Terrasse en marbre onyx. Signée A. CHABAUD, numérotée E.A. II/IV et porte le cachet GUYOT Fondeur à l'arrière du grand personnage. Hauteur bronze seul : 31 cm. Provenance : Famille de l’artiste.

AUGUSTE CHABAUD : Nature morte. Huile sur carton signée en bas à gauche. Etiquette au dos : "Atelier Chabaud, nature morte n°317. Dim : 59.5 cmx82 cm.

LUCIENNE HEUVELMANS (1885-1944) Maternité, grand modèle. Sculpture chryséléphantine. Epreuve en bronze à double patine , noir et vert antique sombre.. Les mains, le visage et l’enfant Jésus en ivoire finement sculpté. Fonte d’édition ancienne. Socle à gradins en marbre noir. Signée HEUVELMANS sur le côté de la tranche de la terrasse en bronze. Hauteur : 48 cm

ROGER CAPRON (1922-2006) : « Le village ». Table basse rectangulaire. Le dessus en carreaux de céramique émaillée polychrome et formant la composition titre. Les pieds d’angle et la ceinture en métal. Années 1970. Signée Roger CAPRON dans un cartouche sur un des carreaux d’une extrémité. Hauteur : 30 cm Largeur : 117 cm Largeur : 49 cm. Oxydations au métal.

CHARLES EDOUARD JEANNERET dit LE CORBUSIER (1887-1965) : Trois femmes assises, 1941. Encre et lavis sur traits de crayon signé, situé et daté en bas à gauche. Papier marouflé sur papier. (Papier insolé, pliures). Dim : 27 x 21 cm. Provenance : Jean Baudry de Vaux, Edition du temps , 58 rue du Montparnasse Paris 14ème. Par descendance à son fils Olivier Baudry

LUCIEN CHARLES EDOUARD ALLIOT (1877-1967) : La frileuse. Pierre sculptée signée sur le socle. Dim : 35x24x14 cm.

JOSEPH MONIN (1903-2000) : « Baigneuse » 1955. Sculpture. Epreuve en terre cuite. Signée et datée J. MONIN 1955 sur le tertre à l’arrière. Hauteur : 53 cm. (Petits éclats en pourtour de la base)

JEAN SOUVERBIE (1891-1981) : Le retour de la pêche, 1931. Huile sur toile signée et datée en bas à gauche. Dim: 100 x 65 cm. Provenance : - Achat auprès de l’artiste lors d’un de ses séjours dans le midi. - Resté dans la même famille à ce jour. Nous remercions Monsieur Frédéric Souverbie de nous avoir confirmé d’après photographie l’authenticité de cette œuvre et de nous avoir précisé que l’homme en second plan est un autoportrait de son grand-père.

FRANZ BEER (1929-2022) : Composition. T.495. Technique mixte signée en bas à droite et datée 60. Dim : 130x96.5 cm.

ETIENNE VIARD (1854) : Sans titre. Sculpture en acier noir ciré monogrammée et numérotée 6/8. Dim : 34x30x13 cm.

ETIENNE VIARD (1854) : Sans titre. Sculpture en acier noir ciré monogrammée et numérotée 4/10. Dim : 21x8.5x8 cm.

RAOUL DUFY (1877-1953) : Hôtel Berthier, Versailles. Aquarelle signée en bas à droite. (Rousseurs). Dim. : 48,5x64cm. N°680 du catalogue raisonné des aquarelles de Mme F. Guillon-Laffaille (Ed. L. Carré et Cie).

Chevalet en chêne. Provenance : Ancienne propriété de Raoul DUFY. Haut : 226 cm.

ELISEE MACLET (1881-1962) : Port de Dieppe. Huile sur toile signée en bas à droite. Dim : 50x55 cm. Un certificat de Mme J. Cottel en date du 9 mars 1995 sera remis à l’acquéreur.

LOUIS VALTAT (1869-1952) : Blé en Normandie, 1917. Huile sur toile marouflée sur carton, signé en bas à droite. Dim : 33 x 41 cm Exposition : « Louis Valtat », Georges Besson, Château musée de Dieppe, 26 juin 21 septembre 1959, n° 55. Un certificat de Monsieur Jean Valtat en date du 4 juillet 1959 sera remis à l'acquéreur.

ADOLPHE APPIAN (1818-1988) : Barques de pêcheurs. Huile sur toile signée en bas à gauche. Dim : 35x62 cm.

ALBERT LEBOURG (1849-1928) : Le Bas Meudon, 1900. Huile sur toile signée, située et datée 1900 en bas à gauche. Dim. : 50 x 73 cm Provenance : - Vente Drouot, salles 9-10,Maîtres Bizouard et Beaudoin, 18 mai 1908, n° 28 reproduit. - Galerie Park Palace, Monaco, 7 octobre 1995. Bibliographie : - « Albert Lebourg » Léonce Bénédicte, Imprimeries Georges Petit, notre œuvre pourrait correspondre au descriptif du n° 936, p. 340. Exposition : - « Albert Lebourg », 1918, n° 161, Au Bas -Meudon , en hiver. (collection de M. R. Thalmann).

GEORGES FERRATO : Composition. Huile sur toile signée en bas et datée 1885. Dim : 146x113 cm

PIERRE AMBROGIANI  (1907-1985) : "Les Olivades". Huile sur toile signée en bas à gauche. 1947. Dim : 97x129 cm. Tableau exposé à la Galerie Jouvène en 1985, Exposition Fondation Regard de Provence 8 mai-31 août 2008 (reproduit page 103 du catalogue de cette exposition)

Jeanne SELMERSHEIM-DESGRANGES (1877-1958) Voiliers au port, 1911. Aquarelle gouachée sur traits de crayon signée en bas à droite et datée. Papier insolé, taches. Dim : 41 x 28 cm

DOMINIQUE POLLES (1945) : Femme debout. Sujet en bronze à patine verte signé et numéroté 2/4. haut : 23 cm.

GEN PAUL (1895-1975) : Rue animée en hiver. Huile sur toile signée en bas à droite datée 23 ou 25. (rentoilage). Dim : 54x65 cm.

GINO SARFATTI (1912-1985) DESIGNER ARTELUCE EDITEUR 2097/30, modèle créé en [1958] Suspensions à 30 lumières. Le fût central, les bras de lumière et les bagues en métal chromé , les cache-douilles en bakélite. Porte l’étiquette d’éditeur ARTELUCE sur le cache-bélière. Hauteur : 70 cm Diamètre : 90 cm. Bibliographie : Marco Romanelli, Sandra Severi Gino Sarfatti : opere scelte 1938-1973/selected works 1938-1973 Editions Silvana, Milan, 2012. Variante à 50 lumières reproduite page 302, un modèle identique reproduit page 473.

LE CORBUSIER (1887-1965) ET PIERRE JEANNERET (1896-1967) ET CHARLOTTE PERRIAND (1903-1999) CONCEPTEURS CASSINA EDITEUR LC3, modèle créé vers [1928]. Paire de canapés à 3 places chacun. Les structures en métal tubulaire chromé. Les coussins des assises et des dossiers amovibles et tapissés de cuir noir. Chaque canapé marqué du fac-similé de la signature LE CORBUSIER et du tampon CASSINA et numéroté respectivement LC3 31728 et LC3 34388. Hauteur : 64 cm Longueur : 234 cm Profondeur : 52 cm

BEN (1935) BENJAMIN VAULTIER (dit)" Les autres n'existent pas on est toujours seul au monde" . Acrylique sur toile 2005 .Signée et datée au dos."ben 2006"Copie de certificat d'authenticité en date de 23 décembre 2022 délivré par l'artiste. Dim : 100x100 cm.

CHARLES-RENNIE MACKINTOSH (1968-1928) ARCHITECTE-DESIGNER CASSINA EDITEUR D.S., 5 (n° 168), modèle initialement conçu en [1918] Buffet deux corps en frêne noirci. La partie basse, aux joues latérales en décaissement à croisillons, ouvre par trois portes pleines surmontées de trois tiroirs , les façades de prise de tiroir parées de nacre. La partie haute, en profond retrait et composée de niches, reçoit un panneau central en vitrail serti au plomb figurant une rose stylisée dite Rose Mackintosh ou Rose en pleurs , une série de carrés en nacre souligne ce panneau décoratif de chaque côté. Edition moderne. Hauteur : 151 cm Longueur : 163 cm Profondeur : 57 cm

FRANZ BEER (1929-2022) : Composition. Technique mixte signée en bas au dos et datée 59. Dim : 100x80.5 cm.

TRAVAIL MODERNE D’APRES LUDWIG MIES VAN DER ROHE D’après le modèle Barcelona créé en [1929] Table basse carrée. Piètement en acier chromé. Dessus en verre au joint poli. Edition anonyme. Hauteur : 42,5 cm Longueur : 101,5 cm Largeur : 101,5 cm

HANS-AGNE JAKOBSSON (1919-2009) DESIGNER MARKARYD (SWEDEN) EDITEUR BN26. Lampe de bureau à 4 ailettes. Le fût tronconique en aluminium. Les abat-jours superposés en ailettes, également réalisés en aluminium et présentant chacun un percement central, laqués blanc au revers. Porte l’étiquette de l’éditeur avec la mentions de designer et de modèle. Hauteur : 45 cm Diamètre : 33 cm

TRAVAIL DES ANNEES 1930 ATTRIBUE A LA MAISON SIEGEL Vitrine de présentation dite vitrine d'hôtel. La structure en laiton et recevant des vitres bombées. La façade s'ouvre par une porte vitrée. L'intérieur à fond glace équipé de crémaillères à équerres en laiton fondu réglables en hauteur et recevant trois tablettes en verre. La base, ouvrant par un tiroir en façade, en placage d’acajou. L'intérieur muni d'un système d'éclairage. Hauteur : 190 cm Longueur : 80 cm Profondeur : 40 cm

BEN SWILDENS (1938) édité par Fontana Arte : Lampe oeuf ou Uovo constituée d'un globe en opaline blanc reposant sur un pied en métal perforé et laqué. Modèle créé en 1972. Hauteur : 62 cm

Paire d'appliques en bronze et laiton à trois bras de lumière. Support orné d'un balustre en verre et d'une sphère. Epoque 1950. Haut : 28 cm.

Table dite d'architecte, constituée d'un plateau en verre reposant sur deux tréteaux. Dim : 82x250x80 cm.

TURQUIE : Tapis en laine au point noué à décor de motifs géométriques polychromes sur fond bleu et ivoire. Dim : 340x225 cm.

Sellette en forme de colonne en bois naturel à cannelures. Haut : 104 cm. Base : 33x33 cm.

ROGER CAPRON (1922-2006) : Table basse rectangulaire. Plateau en carreaux de céramique émaillée à décor de motifs polychromes de forme géométrique. Les pieds d'angle et la ceinture en métal. Signée dans un cartouche.( Oxydations au métal). Dim : 39x91x41 cm.